前言
电子游戏、电影和动画制作需要多种风格与类型的概念艺术。本文将为您介绍概念艺术的主要风格及核心分类,这些创作均可通过Clip Studio Paint等绘画应用完成。虽然概念艺术不会直接出现在最终成品中,但它是创意团队后续制作的重要基石。
概念艺术风格解析
概念艺术主要有两种风格:写实和风格化。写实概念艺术通常遵循现实比例与物理规律,由于常作为实体布景或3D模型的创作基础,因此更适合用于电影或游戏设计。
风格化概念艺术允许创作者更自由地表达概念和营造氛围,非常适合最终成品同样采用风格化呈现的项目,例如游戏和动画的角色与背景设计。
不过请记住,概念所传达的创意比艺术风格更重要。您的渲染和视觉呈现必须清晰明了,才能将概念传达给后续的艺术家、建模师或设计师。在单张设计稿中传达的信息越明确,概念阶段与创作阶段之间的衔接就越顺畅。
若要提升视觉表达能力,您可以研究光影和构图以确保作品信息传达清晰,尤其是环境绘画等复杂作品。从多个角度绘制同一对象、角色或场景,也有助于更清晰地表达概念。
接下来将向您介绍从角色设计到道具设计等不同类型概念艺术的创作技巧。
角色概念艺术
在电子游戏和电影中,角色是承载故事的重要元素。角色概念设计通常基于导演或编剧提供的创意与方向,包括角色背景与个性、关键物品以及外貌特征的总体描述。作为概念艺术家,您需要与团队其他成员紧密合作,将角色的构思转化为视觉设计。
初步草图
根据提供的角色描述,先绘制几版不同轮廓、服装与发型的方案。请确保初始设计彼此不要过于相似,并且尽量跳出固有思维。此阶段无需专注细节,但要确保角色的概念能够通过轮廓表达出来。您或团队将选择一版草图,或将不同缩略图的元素整合至一个角色设计中深入完善。
角色设定表
确定角色设计后,需制作一张角色设定表,从多个角度展示角色和服装。这很重要,因为角色或角色模型在动画制作、3D渲染或实景拍摄中都需要从多个角度呈现。角色设定表还可以包含典型表情及纹身、配件等重复出现的标志性元素特写。
如果角色有多套服装造型变化,则需要分别绘制参考图。例如,如果角色有外套,需分别绘制穿着与未穿外套的两种造型,以展示内层服饰结构。
背景角色
角色概念艺术不仅包括主角,还涵盖配角和背景角色。您需要考虑角色群像的整体协调性,既要保持同一世界观下的视觉统一感,又需确保个体辨识度。针对电影或游戏中的村民、城镇居民等大型背景群像,往往需要在相似设计基础上创作多种变体,使其在保持统一概念的同时呈现细微的外观差异。
环境概念艺术
环境概念图是电影、电子游戏和动画中的景观与设定的视觉呈现。
起稿
在环境艺术创作初期,您需要根据设定场景绘制缩略草图。部分概念艺术重在传递项目氛围,另一些则侧重实用细节。在此阶段,形成清晰的构思比完成精美的画面更为重要。初步草图应采用灰度绘制,并明确区分前景、中景与背景。
您可以先可以从设计醒目地标(如焦点建筑)入手。对于城镇广场或房间等小型场景,则需要考虑平面布局以及角色与空间的互动关系。场景设计既要契合故事特色,也应营造出真实可信的空间感,让角色能够自然存在于其中。
3D模型
如果您的概念场景中包含建筑或其他复杂结构,可以先创建简易的3D模型。在Clip Studio Paint等绘画软件中,您可以导入3D模型并多角度查看,再绘制完整概念图。如果您不熟悉3D建模工具,也可以直接在Clip Studio Paint中使用圆柱体、立方体和平面等基础模型布置简单构图。借助3D模型能更直观地把握空间关系,在初期阶段发现潜在问题。
色彩和最终润色
色彩在概念艺术中至关重要,配色方案能彻底改变场景氛围。除了物体的固有色,还需要考虑光照与天气条件。您可以通过Clip Studio Paint中的色彩调整、渐变映射等工具创建多个配色版本。即使您一开始对配色方案有着明确的设想,最终合适的选择却可能是出乎意料的版本。
道具设计
武器与道具设计的作用,是将角色或玩家所互动的物品具象化,其中包括电子游戏、动画和电影中的重要配件、道具、武器与工具。道具设计还需要攻克技术难点,以打造真实且具有沉浸感的道具。虽然游戏与动画的设计可以突破物理与现实的限制,但在为真人电影设计时,道具还必须能够作为实体被实际制作出来。
素描
道具设计必须体现功能性,并与故事角色及背景设定建立关联。在初步草图阶段,您可以从现实物品或自然万物中汲取灵感,首先关注整体轮廓和主要形状。您也需要考虑道具的材质、形态与用途,以及角色与之互动的方式。
3D呈现
在概念设计阶段,虽无需制作完整渲染的3D模型,但仍建议您使用立方体、圆柱体和金字塔等简单形状搭建简易模型。您可以使用Clip Studio Paint等应用构建3D模型草图,并在线框结构上直接绘制以添加细节。
最终润色
在完成道具概念设计后,需要补充纹理、造型变化等细节,并确保能清晰解答后续团队根据概念图工作时可能产生的疑问。建议在模型图中加入角色作为比例参考。
载具和机械概念设计
载具和机械概念设计师负责将汽车、飞机、船舶等交通工具的创意具象化。优秀的设计不仅要外观出众,还必须兼顾实际性能。例如,如果载具需要在波涛汹涌的海面或崎岖的山路上行驶,就必须足够坚固;如果以速度为优先,则需要有良好的流线型设计以抵御空气阻力。
素描
您可以参考真实世界的汽车、潜艇及宇宙飞船等载具的发展历史。部分概念设计可能已有特定的造型风格要求格,例如某类角色必须采用圆润或棱角分明的设计。需要根据艺术总监的设想,从真实的交通工具或自然界的事物中汲取灵感,并绘制出相应的草图。
功能与材质
在完善设计时,需要持续思考每个元素的功能作用。例如材质的厚度、燃料箱或引擎的位置,以及其他必要的功能。您可以在此阶段添加材质纹理。Clip Studio Assets提供丰富的金属和木质纹理,非常适合用于载具和机械设计。
最终作品
设计完成后,需制作多角度展示载具的模型图。同时,最好根据环境概念艺术绘制一幅载具置于设定场景中的效果图。图中可以加入角色作为比例参考,并补充其他细节,让载具更好地融入环境。
艺术家对Clip Studio的评价
CLIP STUDIO PAINT PRO
为角色艺术、概念艺术及插画而设计
CLIP STUDIO PAINT EX
为美国漫画、日本漫画、条漫及动画而设计
CLIP STUDIO PAINT PRO/EX主要差异
| 功能 | PRO 绘制专业插图 |
EX PRO全部功能+支持动漫制作 |
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描绘专业插图 |
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3D 模型的载入、操作 |
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图像与 3D 模型的线条、网点转换 |
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保存多个图层的显示状态 |
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制作简单的单页漫画 |
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制作多页作品 |
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制作条漫 |
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导出PDF或电子书 |
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制作短秒动画或视频 |
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制作不限长度的动画 |