【5分鐘速成】數位插圖的這裡跟手繪不一樣!【便利功能・完稿效果】

最近「數位插圖」廣受矚目。這邊統整了以手繪方式繪製插圖和使用電腦繪製時的不同之處。

 

 

 

就算是徹底的初學者,在小學時代應該至少有稍微塗鴉過,上美術課的時候曾經使用畫具寫生的人大概也不少。

因為這樣,說起要如何以手繪方式來繪製插圖,大家應該多少都能想像是什麼樣的感覺吧。

 

這邊為初次使用數位方式畫圖的繪師統整了使用手繪方式繪圖和使用電腦進行數位繪圖時的差異。

 

數位繪圖便於修改

 

 

畫圖畫到一半應該不時會發生覺得「天啊,我畫錯了……!」的狀況。

這時候能夠輕鬆地修正出錯的部分是數位繪圖的一大特徵。

 

如果不滿意畫出來的線條,使用「復原功能」(取消上一個步驟的功能),馬上就能把圖恢復成畫上線條前的狀態。有了這項功能,就能毫無猶豫地大膽拉出線條。

 

另外,繪圖軟體理所當然地是以「數據」方式管理線條的粗細、長度和顏色等。也就是說,只要調整數據,就能進行「把線的長度變成兩倍」、「讓線的斜度更平緩」、「把顏色變得更亮」等修正。這是大部分的繪圖軟體都具備的「放大/縮小」、「旋轉」、「變更亮度/對比度」的功能。

 

在覺得繪製的角色肢體有點不平衡、想要更改手腳的長度、想把眼睛變大等時候,使用這些功能就能輕鬆進行修正。

 

 

在手繪時想要做一樣的事情的話,得先使用修正液塗掉描好的線條,等它乾了之後再在上面重新繪製,或是貼蓋紙片然後重畫,這樣需要花費很多精力跟時間。

視情況甚至有可能得從頭重畫過。相較之下,數位繪圖可以說是相當方便。

 

 

上色方面也不同

能「區分圖層」進行上色是數位繪圖的特徵。
所謂「圖層」是一種像是透明膠片般的東西,想像成製作動畫用的賽璐璐片大概會比較好懂。

 

數位繪圖可以在多個圖層上分別繪製人物、服裝、飾品等。

一般來說,「人物」部分會再區分得更細緻一些,分為臉部、身體、頭髮、眼睛等複數圖層。

 

像這樣把元件畫在不同圖層上的優點,是能夠在不影響到其他圖層的情況下只針對特定圖層進行修正。
舉例來說,在不同圖層上繪製臉和頭髮,就能夠只重畫頭髮而不動到臉的部分。只想調整衣服顏色的話,操作起來也非常輕鬆。

 

 

再來讓我們看看上色的工具吧。

 

在手繪的情況下,根據想要畫的圖的種類,需要準備適當的道具來使用,如水彩畫、油畫、粉彩畫等。

 

另一方面,現在主流的繪圖軟體裡,通常會搭載像這樣能夠自由改變「筆刷」工具的標準功能(當然也有部分特別陽春的軟體沒有這種功能)。
有了它,只要使用一款繪圖軟體就能多樣化地去呈現動畫風的清晰上色、水彩風的暈染和油畫風的厚塗。

 

↑使用了CLIP STUDIO PAINT的[毛筆]工具

 

在花費方面也不能小看這個差異。
使用手繪方式繪製時,買齊這些畫具要支出相當可觀的金額,但如果是數位繪圖的話,只要準備好繪圖板、繪圖軟體和PC就能夠畫出各式各樣的插圖。

 

對於想要繪製各種不同類型圖畫的人來說,數位繪圖可以說是挺經濟實惠的。

 

 

效果(後製)的差異

能夠輕鬆進行特殊後製是數位繪圖的一大特徵。在後製的時候也會用到上色時進行的「圖層的區分」。

 

舉例來說,使用數個圖層進行眼睛的上色,幫睫毛的陰影加上「色彩增值」、幫光加上「發光」等效果,就能畫出精緻的眼睛,在完成後幫整體加上紫色或紅色的「覆蓋」(圖像編輯功能),就能把圖變得更有氣氛。

 

 

每個軟體能製作的後製效果不盡相同,這部分得另行確認。後製的進行方法也需要另外閱讀教學書籍或解說網站來學習。

 

不過就算這種功能很方便,還是不該把後製技術用在幫自己的繪畫技術蒙混過關上。
如果沒有最基本的繪畫能力,就沒辦法畫出有變化的構圖或正確的透視。後製不是畫圖的目的,請把它當成能夠增添插圖魅力的輔助工具使用吧。
「反正讓圖看來閃閃亮亮的就行了吧」這樣隨便地使用是NG的!

 

 

繪製數位插圖時的注意事項

 

注意事項1)

一直盯著螢幕看等同於一直盯著光線看。和看著紙張比起來更容易讓眼睛疲勞,這點需要多多注意。
如果要長時間使用的話,可以考慮配戴PC用的眼鏡。

 

 

注意事項2)
雖然繪圖軟體提供了許多能輔助使用者的便利功能,但不能因此過度依賴它們而失去畫圖的原則。

 

雖然可以輕鬆修正,但如果底圖都隨便畫一下的話,畫技是不會進步的。而且,如果到了快要完成的階段才進行整體修正的話,就算是數位繪圖也還是得花上不少時間,精神上不會比較輕鬆。

 

 

注意事項3)
因為電腦螢幕太小,所以在進行數位繪圖時會不方便確認圖像整體,這點是個問題。放大一部分拼命畫完,切換成顯示整體後才發現畫面平衡怎麼怪怪的!這種事情經常發生。

 

當然也能在後續修正畫面平衡,但一次到位肯定比較輕鬆。為了避免看來不協調的狀況,建議在草稿階段反覆確認整體並好好掌握圖的平衡。

 

 

最後

雖然數位繪圖相當便利,但也不是買了昂貴的繪圖板或軟體之後,畫圖的技術就會突然提升。不管是手繪還是電繪,「使用道具的時間長度」都是很重要的。使用的時間多長,就能進步多少。希望大家能邊享受邊努力畫下去!

 

 

 

(策畫:Nyle株式會社)
(撰文:WAKAKO ISHIDA)
(插圖:YUKO)

 

 

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