【照片拼貼】依照步驟設計機械,動手完成屬於自己的機器人吧!

拼貼照片一步步設計機械完成機器人吧!

這一篇是由環境藝術家Scott Zenteno帶來的教學講座,介紹如何利用照片拼貼來快速完成品質優異的機械設計。讓我們學習如何一邊留意重心和光線,製作出充滿魅力和說服力的作品!

 

 

 

首先

本講座介紹的過程將著重於如何有效且快速地完成精煉的機械設計。將照片組合、加工成各種形狀,就能在最短的時間內幫設計製作出媲美3D模組的細節和可信度。

 

 

挑出元件

首先,我會拍攝光影清晰的物體,收集照片並研究它,接著將它拆解成一個一個的立體元件,拆解元件有助於理解物體組成的方式。一般裝甲多由具備各種功能的底座和保護內部構造的外殼所組成。

 

 

 

建構基本形狀

接著要一邊留意光影,一邊建構基本的3D形狀(長方體、圓柱體、球體)。無論是機器人、人類還是車輛,任何物體都能分解成簡單的幾何形狀。這些經過拆解的圖形體會成為建構立雙足機器人的基礎。

依據選擇的照片狀況,這項步驟可能會很簡單,也有可能相當複雜。這就是在上一個步驟中,拍攝光影清晰的物體照片之所以重要的理由。

 

 

 

設計形狀

完成準備後,我們就來組合搭配、旋轉這些如樂高積木般的元件,組建成更加複雜的形狀。我幫機械腿的外觀設計了各種不同的版本,這些版本都是使用前述四種不同形狀的元件加以構思而組成的。壓扁、延展元件,就能設計出不一樣的變化。

在設計雙足機器人時,最重要的就是注意關節處的平衡感。可以試著採用腳板寬大的「腳」,或是將腿跟腳跟設計成如迅猛龍般的樣子,維持身體的平衡感。

 

 

 

組裝機器人

以組合好的機械腿為基礎,繼續拼湊機器人尚未建構的部分。在製作剩下的部分時,會用上與先前考量機械腿的重量、重心時相同的方法,為了避免失去平衡,要注意前後左右的設計是否有不對稱、重量不一的情況。

回頭到剛才的迅猛龍來思考看看,我們能發現不論迅猛龍再怎麼向前伸長脖子,還是能靠尾巴來維持身體的平衡。

組裝好元件後,就能節省繪製任何一筆圖像的力氣,完成帶有質感的設計圖。這個部分是整個過程中最大的優點,可以在不細畫細節的前提下,快速地將設計視覺化。使用簡單明瞭的輪廓外型,可以吸引注意力,誘導觀者進一步探索設計的內部構造。

 

 

 

基本的光線

完成基底後要快速地進行簡單的光線處理,讓物體上各元件的材質看起來協調自然,我認為這個步驟可以用來減輕因照片加工而產生的「東湊西補」感。

我使用陰影調整了照片上所有未受光的部分。以陰影來校正照片,可以掩蓋與不符合設計的細節跟雜點。光線圖層會凸顯外型的體積感,因此要正確按照各基礎元件的受光方式進行調整。

雖然上一個步驟也包含光線處理的部分,但這個階段才會正式確立光源的位置,藉由照明來強調機器人的外型。

 

 

 

以光線圖層為基礎進行上色

接下來就能正式動手上色了!

在上色階段中,最大的目的是要讓外型變得更加精煉、明確。

我會考慮各個元件的輪廓邊緣,決定是否要切成斜角(如45度角的切口),或是改成圓弧形(如使元件的稜角變平滑的圓弧邊緣)。我會從基底的形狀中選取顏色,並依受光方式幫元件的外型營造些許變化。

同時,我會開始補畫原本不存在於照片上的原創細節。在這個階段中,我會使用暖色系的顏色來區分光線的溫度。

 

 

 

分析光影

補畫好細節之後,再重新分析一次光影效果來整合形狀整體的要素。處理陰影的時候,我會注意環境光遮蔽(※受環境光影響而形成的陰影)的部分。

而在繪製光線時,我不會使用純白色,而會選擇帶有其它色調的白色。每一個光源都會帶有些許的色調,在這次的講座範例中,我選擇了暖色系的黃光來平衡剛剛在上色過程中建立的青綠色面板。只要加上光影效果,我們的設計看起來就會更像一回事。在這個作品中,照片提供了材質質感,而光線跟基底則提供了建構元件的基礎。

 

 

 

加入燈光效果

為了讓機器人呈現最佳的外觀,我會想要帶出它的「機動感」。這代表我需要在設計上添加發光的部分,來顯示出機器人處於啟動中的狀態。

因此我要在希望別人聚焦的地方配置燈光。舉例來說,和其他部分相比,我會把駕駛艙周圍的燈光畫得較大且顯眼。為了讓人看清機器人的移動方式,也在機械關節和細節部分配置了比較小的燈光。

 

 

 

精煉化

進行到這個步驟之後,接下來就該去思考如何將設計圖調整成最好的狀態。為了提高作品的完成度,我會追加光澤圖層來調整畫面的明度、彩度、色調等。接著再幫上一個步驟畫好的燈光添加柔和的發光效果,就能讓設計看起來「更加生動」。

 

 

 

 

 

最終調整

最後將駕駛艙的位置往前挪一些,並讓右腳朝外傾斜以維持機體的平衡感。調整前的機器人姿勢向後傾斜,無法正確地支撐機體本身的重量。為了營造出空間感,我又繪製了光線,讓它投射至機器人站立的平面上,並在畫布上方加入環境陰影。背景上的環境陰影有助於營造與設計之間的強烈對比,可以利用它來將焦點引導至希望圖像引人注目的部分。

最後在地面上繪製機器人投射出來的陰影,讓整體空間具有統一感。我使用機器人的形狀建立剪影,並配合站立的方式跟腳的位置將剪影垂直壓縮進行調整。接著模糊陰影的邊緣,製造出機身高大的樣子。

 

 

原本是一台曳引機的照片在短短的時間內搖身一變,進化成就算繳交給建模師也不成問題的設計圖。

只要學會活用這個教學中介紹的方法,就能使用相同的材料來製造出更多的機械裝置和車輛,更能幫助你將它們重新建構另一張截然不同的設計圖。

 

 

 

關於作者Scott Zenteno

Scott Zenteno以機甲&環境藝術家的身分任職於動畫製作公司、遊戲公司。十分樂於參與動畫工作,尤其是和機器人相關的企劃。

 

Scott Zenteno的作品集: https://scottzenteno.artstation.com/

Instagram: https://www.instagram.com/scottzenteno_art/
Twitter: https://twitter.com/scottzenteno

 

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