Como Desenhar Cabelos de Anime

 

 

Quando o assunto é personagens de anime, cabelos são uma das minhas cinco coisas favoritas de desenhar e colorir. Eu recebo pedidos frequentes para criar um tutorial sobre como desenhar cabelos, por isso tentei incluir o máximo de informação possível, mas ao mesmo tempo mantendo o vídeo divertido de assistir e cheio de dicas!

 

Note que nada do que eu digo aqui é uma regra fixa; esta é só minha maneira de fazer as coisas. Eu sugiro experimentar de tudo até encontrar um estilo de desenho que combine com você 🙂

 

 

Como usar referências para desenhar cabelos de anime

É difícil desenhar uma coisa quando não sabemos como ela é na vida real. Em casos assim, usar referências é essencial! Não importa se você quer desenhar cabelos lisos, ondulados, cacheados ou malucos: seja qual for o caso, as referências vão ajudar você a capturar detalhes com precisão. Procure por arte no estilo anime ou até fotos de pessoas reais em plataformas como Pinterest, Instagram e Deviantart.

 

E não se preocupe: usar referências não é trapaça, plágio nem roubo. Até artistas profissionais dependem de referências, então você pode fazer o mesmo!

 

Dicas de forma e volume para cabelos de anime

Em anime, cabelos e olhos são essenciais para expressar as emoções e a personalidade do personagem. Embora estilos de cabelo na vida real possam ser mais simples, os designs de anime frequentemente dão ênfase a formas e detalhes criativos. Mas, como se trata de arte, não existe nenhuma regra complexa para isso! Deixe sua mão fluir e pratique sua criatividade. Dê uma olhada nos seus desenhos de anime favoritos e considere o que eles dizem sobre determinado personagem.

 

Por exemplo, cabelos escuros e lisos numa personagem feminina podem sugerir uma personalidade mais séria.

 

 

Por outro lado, estilos mais curtos ou cachos fofos fazem com que a personagem pareça calorosa e receptiva! Personagens de cabelo roxo ou rosado também tendem a causar uma impressão mais interessante e cheia de energia.

 

 

Desenhar cabelos para meninos segue as mesmas regras gerais de desenhar para meninas. Crie um estilo de cabelo de acordo com a personalidade do personagem!

 

Como esboçar cabelos de anime

Ao esboçar cabelos no estilo anime, considere primeiro o contorno geral, sem dar muita atenção aos detalhes.

 

Se não souber onde o cabelo começa na cabeça, comece desenhando um círculo para o crânio. Em seguida, desenhe uma linha simples na parte do topo para representar as raízes do cabelo. Você pode deixar a parte do topo mais complexa conforme vai aprendendo como cabelos se comportam.

 

 

Também é uma boa ideia começar com curvas em S. Mesmo que o cabelo seja liso, desenhá-lo com linhas ligeiramente curvas (como um S longo e aberto) fará com que ele pareça leve e fluido. Por outro lado, se quiser desenhar cabelo ondulado, use curvas em S mais estreitas e visíveis para fazer o seu contorno!

 

Ao desenhar estilos de cabelo cacheado, primeiro desenhe uma bobina ou mola e defina a parte frontal. Em seguida, duplique a forma da linha.

 

 

Após isso, apague as linhas que estão na parte de trás e conecte-as para formar uma mola completa!

 

 

Você não precisa desenhar cada fio de cabelo desse mesmo jeito (mas sinta-se livre para fazer isso, se preferir!). Alguns poucos caracóis cacheados já são o bastante para conseguir a sensação que você procura, então a parte de trás pode ter uma forma mais simples.

 

 

Não hesite em apagar qualquer coisa que pareça errada e tentar de novo. Gastar um tempo adicional aperfeiçoando o fluxo de desenhar diversos estilos de cabelo — sejam eles lisos, em camadas, espetados ou trançados — vai compensar no final.

 

Outra dica essencial para desenhar estilos de cabelo de anime é trabalhar com linhas longas e fluidas em vez de traços curtos e rabiscados. Essa técnica não apenas melhora o visual do seu esboço, mas também reduz a tensão sobre o pulso durante sessões de desenho mais longas!

 

Não sabe como ir adiante? Faça pausas e busque novas referências para refrescar os olhos. Mantenha essas referências abertas enquanto desenha, pois elas são um guia valioso para melhorar a sua precisão.

 

Dicas para limpar esboços e criar lineart

Para alguns desenhos, apenas limpar o esboço pode ser preferível a ter que criar uma lineart detalhada.

 

Limpar um esboço consiste em apagar linhas confusas e refiná-las apenas o suficiente para conferir à arte uma sensação descontraída e orgânica, sem se preocupar muito com os detalhes.

Você não precisa ampliar exageradamente a imagem nem colar o rosto na tela para garantir que as linhas estejam perfeitas! É bem provável que só você vá conseguir identificar as imperfeições menores, então não se estresse com elas.

 

Você pode usar o mesmo pincel tanto para o esboço quanto para a lineart, mas isso vai depender de como você quer que a arte final fique. Confira os pincéis padrões ou explore os Ativos do Clip Studio. Existe uma infinidade de pincéis diferentes que você pode baixar e usar para experimentar estilos variados.  

 

Nesta etapa você também pode experimentar deixar as linhas mais grossas nos pontos onde elas se intersectam ou onde se projetam as sombras. Esta técnica simples confere às linhas mais profundidade e dimensão.

 

Aqui temos um exemplo:

 

 

Como sombrear cabelos de anime

Depois de adicionar a cor de base, comece a sombrear o cabelo definindo sua fonte de luz. Lembra daquelas aulas básicas sobre como sombrear uma esfera? Basta aplicar os mesmos princípios aqui.

 

Escolha uma cor que seja levemente mais escura que sua cor de base e use-a para delinear uma forma geral para as sombras. Essa será sua “cor de sombreamento”.

 

 

Assim que tiver a forma geral das sombras definida, você pode refiná-las como achar melhor. Mas, para iniciantes, não tem por que complicar demais as coisas. Mantenha sua técnica de sombreamento simples e prática, deixando para adicionar complexidade conforme for evoluindo!

 

 

Como você pode ver na imagem acima, a luz de fundo caindo sobre os fios de cabelo escuros condiz com os tons de cinza usados nos fios brancos. Eu geralmente adiciono um pouco mais de cor aos cabelos que desenho dependendo da fonte de luz — e também porque fica bonito!

 

Mas como escolher a cor certa para sombrear cabelos de anime?

 

A resposta curta é: depende!

 

Sua ilustração tem iluminação fria ou quente? Dependendo da cor da sua fonte de luz ou da área ao redor do personagem, as sombras também podem ser afetadas.

 

É como a mecha de cabelo abaixo numa sala azul e vermelha: aparece um pouco de cada cor no sombreamento. De maneira semelhante, se a camisa do seu personagem for vermelha ou azul, você deve combinar mais tons vermelhos ou azuis no cabelo.

 

 

Eu costumo usar cores que já estão no desenho e brincar um pouco com elas. Usar cores que complementam os arredores do seu desenho ajuda a integrar melhor o personagem no ambiente.

 

É claro que você pode usar ainda mais da sua criatividade mesclando sombras inusitadas. Por exemplo: rosa com azul, roxo com verde ou laranja com amarelo — divirta-se e descubra o que funciona melhor para o seu estilo.

 

Para personagens de anime com cabelos escuros ou brancos, pode ser necessário usar técnicas de sombreamento diferentes a fim de evitar que o cabelo pareça roxo ou grisalho demais. Mas, se você estiver trabalhando com estilos de cabelo complicados, como cabelos tingidos com as cores do arco-íris ou em degradê, experimente criar uma nova camada de desenho e definir o modo de combinação como “Multiplicar”. Assim você pode testar quais cores funcionam melhor sem comprometer a camada de base.

 

Como pintar destaques em cabelos de anime

Esta parte é muito divertida e existem várias maneiras de adicionar brilho ao cabelo. Sim, até para cabelos brancos!

 

Comece aerografando a cor da pele na franja antes de incluir destaques. Isso cria um efeito transparente em camadas no cabelo, ajudando a realçar os destaques.

 

 

Se você não souber que cor usar para os destaques, selecione a cor de base do cabelo, crie uma nova camada e então defina o modo de combinação como “Adicionar (Brilho)”. Após isso, adicione borrões, triângulos, linhas ou qualquer outra forma que preferir para criar os destaques. Ajuste a matiz e saturação dessas cores (Ctrl+U) para encontrar um tom que combine com sua arte.

 

 

Ao desenhar destaques, considere também adicionar algumas mechas irregulares. Isso confere um visual natural e dinâmico ao seu personagem. Afinal de contas, todo mundo sofre para manter o cabelo ajeitado, não é mesmo?

 

Dica bônus: desenhando cílios e sobrancelhas de anime

Outro detalhe que eu curto é deixar os cílios e sobrancelhas ligeiramente visíveis por trás do cabelo. Para dar esse realce, bloqueie sua camada de lineart e adicione cor por cima dela com uma sombra que seja mais escura ou mais clara que a cor de base do cabelo. Experimente! O efeito final pode depender da cor de cabelo que você estiver usando e de você ter escolhido a definição “Multiplicar” para a lineart ou não.

 

Conclusão: dominar cabelos de anime exige tempo e prática!

Ainda não tem certeza de como desenhar cabelos de anime mesmo depois deste tutorial? Isso é perfeitamente normal! Arte leva tempo, e ninguém espera que você se torne profissional da noite pro dia.

 

Se tem uma coisa que você precisa aprender com este tutorial, é a usar referências! Referências de cabelo ajudam a entender formas, estilos e cores, então não deixe de usá-las de forma consciente.

 

Eu acredito que, na verdade, ninguém precisa de um passo a passo para aprender nada. Em vez disso, tente entender e aplicar as técnicas do seu próprio jeito. Desde que você curta o que faz e tenha disposição para encarar os desafios que a vida vai trazer, sem dúvida você vai crescer como artista! Prática pode ser a chave de tudo, mas paciência e paixão são a porta.  

 

Muito obrigada por conferir meu tutorial!

Divirta-se desenhando ☆ ～(‘▽^人)  

 

— Hyanna Natsu

 

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