Como desenhar um nariz

Desenhar um nariz pode parecer um desafio, mas você vai ver que com algumas formas simples e uma abordagem passo a passo, tudo se torna mais fácil. Neste tutorial, vou te ensinar como desenhar um nariz usando as formas mais básicas, para que você possa entender a estrutura e, com isso, criar narizes de diferentes formatos e tamanhos. O objetivo é que, ao final, você consiga desenhar uma face única e cheia de personalidade.

Este tutorial foi feito com o Clip Studio Paint EX para iPad, mas todos os passos que vou compartilhar podem ser facilmente adaptados para outros aplicativos gráficos, como Procreate, Photoshop e muitos outros.

 

1. Entendendo o nariz: estrutura básica

Antes de começar a desenhar narizes de diferentes estilos e formas, é essencial entender bem sua estrutura básica. Compreender os fundamentos de como o nariz é formado facilita muito na hora de recriá-lo em qualquer estilo de desenho, seja realista, de anime, ou até algo mais estilizado. Seguindo a abordagem que vou mostrar aqui, você encontrará muito mais facilidade para desenhar o nariz que precisa, mesmo sem ter uma face específica como referência.

Uma boa forma de entender o nariz é pensar nas formas básicas que o compõem. Imagine o nariz como um conjunto de formas planas e retangulares, que ajudam a entender seu volume e profundidade. Abaixo, você verá várias versões simplificadas do nariz, separadas por cores, para facilitar a visualização.

Para a estrutura principal, pense em um retângulo que vai se estreitando à medida que se aproxima da ponta. Se quiser um nariz com narinas mais largas, experimente alargar um pouco esse retângulo. Essa flexibilidade nas formas é o que permite criar diferentes tipos de nariz, dependendo da sua intenção e do estilo que deseja seguir.

 

 

1.1 Entendendo o nariz: formas arredondadas

Depois de entender a estrutura básica do nariz, o próximo passo é transformar essas formas planas e retangulares em formas curvas e esféricas. Ao fazer isso, você começa a se aproximar da aparência de um nariz mais realista. Esse é o primeiro passo para desenhar um nariz simples, mas com mais volume e naturalidade, criando a base para futuras adaptações e estilos mais complexos.

 

Observe como um nariz pode ser representado de forma mais realista. Prestar atenção nas áreas sombreadas é fundamental para entender a profundidade e os volumes do nariz. Após analisar essas formas, o próximo passo é combiná-las de forma coesa. Para isso, é muito útil usar referências de rostos reais, fotografias ou outros exemplos. Sites como ArtStation e Pinterest são ótimas fontes de imagens de referência para você estudar e aplicar essas técnicas.

 

 

Para representar a ponta do nariz com facilidade, comece desenhando uma esfera maior no centro, com duas esferas menores em cada lado. O tamanho dessas esferas pode variar, dependendo do formato que você deseja para o nariz. Se precisar de mais precisão, adicione uma estrutura retangular para ajudar a visualizar e entender melhor cada lado do nariz, o que torna o processo de modelagem mais claro e controlado.

 

 

2. Como posicionar o nariz

Agora que entendemos a estrutura básica do nariz, vamos ver como posicioná-lo corretamente na face, levando em conta as proporções. O nariz fica na linha vertical que divide a face ao meio, mais ou menos na metade. Seu tamanho também pode ser relacionado às orelhas, já que um nariz maior tende a vir com orelhas maiores. Para definir a posição das narinas, podemos usar como referência os canais lacrimais.

 

3. Proporções de acordo com sexo e idade

Agora que já entendemos a estrutura básica do nariz, vamos focar em como escolher o tipo de nariz adequado para cada personagem. Ao criar diferentes tipos de personagens, é importante observar características individuais que ajudem a perceber as diferenças de idade e sexo. Um nariz masculino típico, por exemplo, tende a ser mais robusto, com um septo mais marcado e narinas maiores. Já um nariz feminino costuma ter o septo mais fino e narinas menores. Além disso, você pode arredondar ou afilar a ponta do nariz para ajustar ainda mais o formato, tornando-o mais delicado ou mais forte, conforme a necessidade do personagem.

 

 

Outro fator importante a considerar é a idade. Como o corpo das crianças ainda está em desenvolvimento, os narizes infantis tendem a ser bem menores em comparação aos de adultos. Da mesma forma, é possível perceber diferenças ao comparar o nariz de um adulto jovem com o de um mais velho. Por exemplo, o nariz de um homem idoso costuma ser maior e pender mais para baixo, enquanto o nariz de um adulto de meia-idade tende a ser mais firme e menos proeminente.

 

 

4. Tipos de nariz

Dependendo da forma do nariz, o personagem pode ganhar características faciais bem distintas. Usando diferentes estruturas de nariz, você pode criar um elenco de personagens diversificado, com narizes mais espessos ou finos, ossos nasais mais baixos ou elevados, e narinas de tamanhos variados. No exemplo abaixo, optei por desenhar um nariz mais saliente nos três personagens do topo e um nariz menor e mais afilado nos três personagens de baixo. Apenas mudar algo tão sutil quanto o formato do nariz pode alterar completamente a impressão que o personagem transmite.

 

 

5. Mesma face, nariz diferente!

Ao criar um personagem, é sempre interessante fazer algumas alterações de última hora antes de definir o desenho final. Neste exemplo, vou mostrar como diferentes tipos de nariz podem influenciar a aparência de uma face feminina, trazendo nuances distintas ao mesmo rosto.

 

 

6. Desenhando um nariz com estilos diferentes

 

Cada artista, de acordo com seu estilo único, tem abordagens distintas ao representar o nariz e pode interpretá-lo de diversas maneiras ao desenhar uma face. Abaixo, temos cinco exemplos de como um nariz pode ser retratado de diferentes formas. O primeiro é um nariz simples no estilo anime; o segundo segue a estética Disney; o terceiro é inspirado no estilo de quadrinhos americanos; o quarto reflete meu estilo pessoal, que chamo de “estiloso”; e o quinto é uma abordagem mais realista/semirrealista, baseada no meu nariz estiloso.

 

 

7. Como aplicar um nariz a uma ilustração

Para concluir este tutorial, vamos dar uma olhada em como desenhei o nariz passo a passo e como ele se encaixa nos outros elementos da face. Neste caso, optei por um nariz pequeno, com sardas, para adicionar um toque de textura e realismo à pele ao redor. Perceba como as sombras e os destaques são essenciais para dar profundidade e volume à área. Eu costumo adicionar um brilho sutil nas laterais das narinas e na ponta do nariz, enquanto abaixo dele, aplico uma sombra mais intensa para definir melhor a forma. Lembre-se de que a cor e a iluminação da sua ilustração vão variar de acordo com o ambiente e o personagem. Na minha imagem, usei uma fonte de luz neutra, o que cria um efeito suave e equilibrado.

 

 

 

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