สอนวาดหน้าผู้หญิง สำหรับมือใหม่

สอนวาดใบหน้าผู้หญิงสำหรับมือใหม่

ในบทความนี้ Sara Tepes จะมาสรุปวิธีการวาดหน้าผู้หญิง เรียนรู้เคล็ดลับและวิธีค้นหาแรงบันดาลใจ ไม่ว่าจะเป็นการวาดโครงหน้าผู้หญิงหรือทริคเพิ่มความโดดเด่นของภาพวาด

ว่าไงทุกคน! 

ในบทช่วยสอนนี้เราจะมาพูดถึงหัวข้อที่ใหญ่มาก:

วิธีวาดหน้าผู้หญิง 

เราอยากพูดถึงในหลายๆ แง่มุม: 

    • อะไรทำให้ใบหน้าดูเป็นผู้หญิง? ลักษณะที่กำหนดใบหน้าผู้หญิง
    • วิธีลงตำแหน่งลักษณะต่างๆ บนใบหน้า
    • วิธีทำให้ภาพวาดดูมีชีวิต
    • วิธีหลุดจากคำวิจารณ์ “โรคหน้าตัวละครเหมือนกันหมด”

เราถามทุกคนใน Instagram ว่ามีปัญหาอะไรกันบ้างเวลาวาดหน้าผู้หญิง เราก็ได้จดคำถามต่างๆ ของทุกคนไว้ และเราก็จะพูดเกี่ยวกับขั้นตอน เคล็ดลับ และวิธีวาดหน้าผู้หญิงในแบบที่เราเข้าใจ

ภาพเด็กผู้หญิงที่มีผมเปีย

ถ้าอยากดูคอนเทนต์ความรู้แบบนี้เพิ่มเติมหรือชอบสไตล์การวาดของเรา อย่าลืมติดตามช่อง YouTube ของเราด้วยล่ะ เราชอบทำคอนเทนต์อธิบายขั้นตอนและคอนเทนต์ที่แบ่งปันเส้นทางศิลปะของเราให้กับทุกคน 

คำชี้แจง

คำชี้แจงจากเราในบทช่วยสอนนี้ คือพวกเราจะพูดถึงความสวยงามตามอุดมคติ ซึ่งเป็นความเข้าใจสำหรับผู้หญิงแบบคลาสสิก 

ไม่ใช่ผู้หญิงทุกคนที่มีหน้าตาแบบนี้ และนี่ก็ไม่ใช่มาตรฐานความงาม 

เราคิดว่าการเรียนรู้ลักษณะความเป็นหญิงและความเป็นชายแบบคลาสสิกเป็นสิ่งสำคัญ 

บทความนี้ถือเป็นจุดเริ่มต้นที่ดีสำหรับการเรียนรู้เกี่ยวกับลักษณะใบหน้าและศึกษาวิธีการผสมจับคู่ลักษณะเหล่านี้เพื่อสร้างใบหน้า 

ทั้งนี้ หญิงแท้ไม่ได้มีหน้าตาแบบนี้ทุกคน และหญิงข้ามเพศก็ไม่ได้มีหน้าตาแบบนี้ทุกคน เราขอย้ำอีกครั้งว่านี่เป็นความเข้าใจตามอุดมคติและคลาสสิก และลักษณะความเป็นหญิงแบบสุดขั้วตามแบบที่เราเข้าใจ

อะไรทำให้ใบหน้าดูเป็นผู้หญิง? ลักษณะที่กำหนดใบหน้าผู้หญิง 

มาคุยกันดีกว่าว่าอะไรทำให้ใบหน้าผู้หญิงดูเป็นผู้หญิง

เรามีจุดสำคัญ 4-5 ข้อตามนี้:

    • ตาใหญ่
    • คางและกรามที่นุ่มนวลและอ่อนช้อยกว่า
    • แก้มนิ่ม
    • คิ้วบาง: ทั้งในส่วนของรูปทรงและโครงสร้างกระดูก
    • กระดูกคิ้วสูงกว่าและมีพื้นที่เปลือกตามากกว่า

สิ่งหนึ่งที่ช่วยให้เราเข้าใจหน้าผู้หญิงคือการดูวิดีโอสอนแต่งหน้า

นี่เป็นเคล็ดลับแรกสำหรับทุกคนจากเรา 

การได้เห็นส่วนที่ผู้หญิงใช้คอนทัวร์ ไฮไลท์ บลัช อายชาโดว์…ทุกสิ่งเหล่านี้ช่วยให้เราเข้าใจอนาโตมี่มากยิ่งขึ้น 

นี่เป็นอะไรที่เราแนะนำมากๆ สำหรับทุกคนที่กำลังศึกษาวิธีวาดหน้าผู้หญิง 

จะดูคลิป TikTok หรือวิดีโอ YouTube แบบยาวก็ได้ แต่การได้เห็นลักษณะใบหน้าแบบใกล้ๆ และเห็นว่าผู้หญิงชอบแต่งหน้าเน้นตรงไหนให้เด่นนั้น เป็นจุดเริ่มต้นที่ยอดเยี่ยมในการศึกษาอนาโตมี่ของใบหน้า 

ภาพวาดผู้หญิงแบบดิจิทัล

เราสามารถให้คำแนะนำทั่วไปสำหรับการวาดแบบสมจริงสุดขั้ว 

การวาดกะโหลก การวาดภาพนิ่ง และอื่นๆ ก็ได้ สิ่งเหล่านี้เป็นพื้นฐานสำหรับการเรียนรู้วิธีวาดหน้ามนุษย์และหน้าผู้หญิง จึงเป็นเรื่องแน่นอนที่เราอยากแนะนำสิ่งเหล่านี้ แต่สำหรับทุกคนที่เข้ามาดูบทช่วยสอนนี้ นี่จะเป็นหน้าผู้หญิงแบบเป็นสไตล์ในความเข้าใจของเรา ไม่ใช่ภาพวาดแบบสมจริงสุดขั้วและเป็นธรรมชาติ

คำแนะนำ

เราแนะนำให้ทุกคนไปค้นหาสิ่งต่างๆ ที่จะแสดงให้เห็นวิธีวาดกะโหลกมนุษย์หรือหน้าผู้หญิงของจริง สิ่งเหล่านี้เป็นพื้นฐานที่สำคัญที่ช่วยให้เข้าใจอนาโตมี่และชินกับใบหน้าผู้หญิง

วิธีวางตำแหน่งองค์ประกอบบนใบหน้า

หัวข้อถัดมาที่เราอยากพูดถึงคือตำแหน่งองค์ประกอบ

หลังจากที่เราเรียนรู้กันไปแล้วว่า ส่วนไหนต้องเน้นและซ้อนตรงไหนเมื่อวาดหน้าผู้หญิง 

คราวนี้เรามาดูวิธีวางตำแหน่งองค์ประกอบเหล่านี้กัน

เราใช้โครงสร้างหลักนี้ในการวางตำแหน่งลักษณะใบหน้า: 

ตา

เรามักจะวางตำแหน่งตาไปตรงกับด้านข้างของรูจมูก โดยให้อยู่ห่างกัน 1 ช่วงตา ยกเว้นว่าจะวาดจมูกที่เรียวหรือจมูกที่ใหญ่ แต่ความกว้าง 1 ช่วงตาเป็นไกด์ไลน์ที่เราชอบใช้เป็นปกติ ด้านข้างของจมูกมักจะเรียงตรงกับมุมตาอยู่ดี 

องค์ประกอบใบหน้า

วางองค์ประกอบต่างๆ ไว้ที่ด้านล่างของใบหน้าแทนที่จะไว้ตรงกลาง 

จะเป็นการช่วยให้กรามและคางเล็กลง

สัดส่วนใบหน้าผู้หญิงสำหรับระยะห่างตา

หน้าผาก

หัวกะโหลกมีขนาดใหญ่กว่าที่ทุกคนคิด

สิ่งหนึ่งที่เรามีปัญหาตอนที่เราวาดผู้หญิงแรกๆ เลยคือการทำให้กะโหลกมีมวลจริง เพราะเราดันไปวาดให้มันเล็กเกินกว่าความเป็นจริง 

หน้าผากมีขนาดใหญ่ ใหญ่กว่าที่ทุกคนคิด

เมื่อสังเกตดูภาพอ้างอิงและมองตัวเองในกระจก ให้ดูว่าหน้าผากของเราใหญ่ขนาดไหน แล้วทุกคนอาจจะตกใจเล็กน้อยเมื่อแยกหน้าผากออกมาแล้วคิดเป็นสัดส่วนของมันเอง

ภาพร่างใบหน้าผู้หญิง

ลักษณะความเป็นชายและความเป็นหญิง

เมื่อวาดผู้หญิงที่มีความเป็นชาย ให้เน้นความคมของใบหน้าเล็กน้อย 

เช่น วาดให้กรามใหญ่หรือคม ตาเล็ก หน้าผากแข็งแกร่ง แก้มหุบกว่า และดั้งจมูกแข็งแกร่งหรือหยาบกว่า

สิ่งหลักในทั้งหมดนี้คือคอนทราสท์ 

ขณะที่ลักษณะทั่วไปของความเป็นหญิงจะนุ่มนวล ลักษณะความเป็นชายจะคมชัดกว่า

ความหลากหลายของสี

ความหลากหลายของสีบนใบหน้าก็เป็นเรื่องสำคัญที่ต้องพูดถึง 

บริเวณที่มีกระดูกบนใบหน้าจะมีโทนสีเย็นกว่า และบริเวณที่เป็นเนื้อจะมีโทนสีอุ่นกว่า 

ดังนั้นหน้าผากและกรามซึ่งเห็นกระดูกได้ชัดกว่า จะมีโทนสีเหลือง เขียว และน้ำเงินอยู่ ในขณะที่ส่วนที่มีเนื้อเยอะ เช่น แก้ม จมูก และริมฝีปาก จะมีโทนที่ชมพู ส้ม และแดงกว่า

เราชอบเน้นสิ่งนี้ในภาพวาดของเรา และเราก็อยากบอกว่านี่เป็นอะไรที่เป็นสไตล์สำหรับงานของเรา จมูกใส แก้มใส…เราคิดว่ามันน่ารักมาก! 

เราชอบลงสีจมูกที่แดงและแก้มที่แดงๆ สุดๆ

ภาพโคลสอัพใบหน้าผู้หญิง

หากไม่มั่นใจว่าจะลงสีเหล่านี้ตรงไหนหรือกลัวการเพิ่มสี ให้ลงสีด้วยสีฐานและโทนตามปกติ แล้วค่อยใช้ความทึบอ่อนและมือเบาๆ แล้วลงสีน้ำเงินสว่าง ม่วงสว่าง หรือเขียวสว่าง โดยค่อยๆ เติมลงบนสีฐาน 

ด้วยความทึบที่อ่อน จะสามารถเพิ่มทินต์ให้กับสีเหล่านั้นบนผลงานได้ โดยที่จะช่วยเปล่งสีออกมาโดยไม่ล้นหลามเกินไป

นี่เป็นวิธีที่เราใช้หัดเติมสีน้ำเงินและเขียวลงในภาพวาด 

เพราะเราอาจจะรู้สึกไม่กล้าที่จะลงโทนสีที่ดูเข้มและเย็นจัดลงบนผิว เพราะภาพจำของเรามักจะคุ้นชินกับผิวที่มีโทนสีอุ่น ชมพู และสีส้มมากกว่า 

อีกวิธีหนึ่งในการใช้สีและโทนในผลงานคือการใช้โหมดผสานอย่างโอเวอร์เลย์หรือซอฟท์ไลท์ลงบนเลเยอร์เพื่อเติมโทนเหล่านี้

ตัวอย่างของการใช้โหมดผสานลงบนภาพวาด

การเติมไฮไลท์พาสเทลก็จะช่วยสร้างความสดใสให้กับผิวหนังเช่นกัน เป็นอะไรที่เราชอบใช้ในผลงานของเรา 

ภาพโคลสอัพสำหรับไฮไลท์บนใบหน้าผู้หญิง

เราชอบเติมสีลงในงานและทำให้ผิวหนังดูมีความสดใส สำหรับเราแล้วเป็นเรื่องสำคัญที่จะต้องเติมหลายสีและเพิ่มความหลากหลายให้กับผิวหนังเพื่อให้มันเด่นขึ้นมา 

ใบหน้าหญิงที่มีผิวมันวาว

มู้ดของตัวละคร 

อีกสิ่งนึงที่ต้องคำนึงถึงคือมู้ดของตัวละคร

หากต้องการวาดตัวละครอย่างเฉพาะเจาะจง ให้นึกถึงลักษณะท่าทาง นิสัย และบุคลิกดู แล้วใช้ลักษณะใบหน้าของพวกเขาเพื่อเน้นลักษณะเหล่านั้น

หากเป็นตัวละครที่เด็กและไร้เดียงสา ก็ทำให้ลักษณะและการแสดงออกใบหน้ามีความมนและเปิดกว้างกว่า 

แนะนำให้ใช้ลายเส้นที่โค้งมนและพลิ้วไหวเมื่อคิดดีไซน์

วาดองค์ประกอบที่มนกว่าเพื่อวาดใบหน้าเด็กผู้หญิง

ถ้าตัวละครมีความเท่ ดาร์ก หรือเป็นผู้ใหญ่กว่า ให้ใช้เส้นที่มีความคมกว่า รูปทรงกราฟิก และโทนสีที่เข้มมากขึ้น ลองใช้คอนทราสท์ให้มากขึ้นเยอะๆ สำหรับตัวละครดู 

เปลี่ยนตำแหน่งของบลัชบนใบหน้า

ตำแหน่งของบลัชออน

การลงบลัชออนจะช่วยแสดงให้เห็นถึงความอ่อนวัยและไร้เดียงสาสำหรับตัวละครได้ ดังนั้นตำแหน่งของการลงบลัชออนจะสามารถส่งผลได้ว่าตัวละครดูเป็นผู้ใหญ่มากน้อยเพียงใด 

เราชอบเติมบลัชออนลงบนหน้าแก้มในภาพวาดของเรา เพราะช่วยทำให้ตัวละครดูอ่อนวัยและสุขภาพดี

ในขณะที่การเติมบลัชออนน้อยหรือเปลี่ยนไปลงบลัชออนที่โหนกแก้มจะทำให้ตัวละครดูเป็นผู้ใหญ่มากขึ้น

ทำให้ภาพวาดดูมีชีวิตยิ่งขึ้น 

มาพูดถึงวิธีทำให้ภาพวาดดูมีชีวิตมากยิ่งขึ้นไปอีกกันเถอะ

นี่เป็นอะไรที่เราชอบเติมลงในผลงาน และเราคิดว่ามันเป็นลักษณะเฉพาะหนึ่งในผลงานของเราเลย

หัวใจสำคัญที่ทำให้งานวาดของผมดูมีชีวิตชีวาและเปี่ยมไปด้วยพลัง ก็คือเรื่องของเท็กซ์เจอร์

ลองเพิ่มประกายแสงเข้าไปในดวงตา ใช้ไฮไลท์ที่สว่างขึ้น และเท็กซ์เจอร์ที่มันวาวบนใบหน้า แทนที่จะใช้สีหม่นที่มีคอนทราสท์ต่ำ

จะช่วยให้ตัวละครดูมีชีวิตชีวาและเปล่งประกาย!

ตัวอย่างภาพวาดเปล่งประกาย

ในทางกลับกัน การใช้คอนทราสต์ต่ำโดยไม่มีจุดไฮไลท์ที่คมชัด จะช่วยสร้างลุคผิวแมตต์ให้กับตัวละคร

ภาพผู้หญิงสีด้าน

ในขณะที่ไฮไลท์สว่างหรือไฮไลท์ที่คมและมันวาวจะดูชุ่ม เปียก และอวบ 

เป็นศัพท์ที่ดีใช่มั้ยล่ะ 🙂 

พูดง่ายๆ คือการเติมไฮไลท์จะทำให้ตัวละครดูสดใสมีชีวิตชีวา

ดังนั้นเลยเติมไฮไลท์ให้มันวาวบนแก้ม จมูก ริมฝีปาก และโหนกคิ้ว

ส่วนใดก็ตามที่เห็นคนในวิดีโอสอนแต่งหน้าเติมไฮไลท์หรือกลอส จุดเหล่านั้นนับเป็นตำแหน่งที่ดีที่จะเติมไฮไลท์คมๆ เพื่อให้ตัวละครดูโดดเด่นยิ่งขึ้น

อีกสิ่งหนึ่งที่เราคิดว่าสำคัญเมื่อวาดคือการเติมอะไรอย่างไรผม

ไรผมจะเพิ่มความสมจริงและความน่าสนใจให้กับผลงาน

ผมอ่อนบนหน้าผากตัวละคร

รายละเอียดเหล่านี้ไม่ได้จำเป็นที่จะต้องมีอยู่ในผลงาน แต่ถ้าเติมเข้าไปก็จะทำให้เกิดปัจจัยความ “ว้าว” ขึ้น

ซึ่งจะทำให้ผลงานดูพิเศษมากยิ่งขึ้น

Details of a hairline in a female portrait

เนื่องจากรายละเอียดเหล่านี้ไม่ใช่สิ่งจำเป็นพื้นฐาน ทำให้ไม่ใช่ทุกคนที่จะเลือกหยิบมาใส่ในผลงาน ดังนั้น การที่เราสามารถเลือกดึงรายละเอียดที่สมจริงนี้จะช่วยขับเน้นตัวละคร และทำให้งานดูมีชีวิตมากกว่าเดิม

รายละเอียดเล็กๆ ในผมทำให้เกิดความแตกต่าง

อีกอย่างนึงที่ควรจำไว้คือการทำให้ไรผมบริเวณรอบใบหน้าบาง แทนที่จะทำให้เป็นรูปทรงเหลี่ยมๆ

นี่เป็นหนึ่งในรายละเอียดที่เราชอบกลับมาดูมากที่สุดเมื่อดูภาพวาดก่อนๆ ของตัวเอง 

วิธีหลุดจากคำวิจารณ์ “โรคหน้าตัวละครเหมือนกันหมด”

สุดท้ายนี้ เรามาพูดถึง “โรคหน้าตัวละครเหมือนกันหมด” กัน

เราขอพูดตรงๆ ว่านี่เป็นอะไรที่เราคิดว่าหยาบคายสุดๆ ที่คนทั่วไปพูดใส่นักวาด ซึ่งเป็นสิ่งที่คนเคยพูดใส่เรา และเราก็คิดว่ามันเป็นคำวิจารณ์ที่แย่มาก

เราเคยยืนอยู่ตรงนั้นมาก่อน คนอื่นๆ บอกเราว่าเราเคยเป็น “โรคหน้าตัวละครเหมือนกันหมด” 

เราไม่เห็นสิ่งนั้น แต่คนอื่นบอกกับเราอย่างนั้น 

การวิจารณ์เชิงสร้างสรรค์สามารถทำได้ในลักษณะนี้: 

    • “อยากลองวาดตัวละครที่มีชาติพันธุ์ต่างกันเพื่อเล่าเรื่องราวเดียวกันไหม?”
    • “อยากลองวาดด้วยพาเล็ตสีหรือเท็กซ์เจอร์ที่แตกต่างไปบนใบหน้านี้ไหม?”
    • “วาดตัวละครที่มีริมฝีปากบางกว่า มีตาชี้ลง หรือมีจมูกใหญ่กว่าได้ไหม?”

คำวิจารณ์เหล่านี้เป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการส่งเสริมให้ผู้รับคำวิจารณ์เริ่มวาดอะไรที่แตกต่างในสไตล์ของพวกเขา

คำแนะนำสำหรับการฝึกหัด

มีหลายวิธีที่เราบังคับให้ตัวเองวาดตัวละครที่แตกต่างกัน หนึ่งในวิธีเหล่านั้นคือการทำชาเลนจ์ร้อยหัว! 

เราชอบวิดีโอนั้นมาก เป็นอะไรที่ต้องทุ่มเทสุดๆ แต่เราภูมิใจมากกับการเติบโตของเราและสิ่งที่เราได้เรียนรู้ เราอยากแนะนำให้ทุกคนทำสิ่งนี้ ถ้ากำลังมีปัญหาอยู่กับ “โรคหน้าตัวละครเหมือนกันหมด”

ดูวิดีโอได้ที่นี่

ชาเลนจ์ 100 หัว พิชิตโรคหน้าตัวละครเหมือนกันหมด

เรียนรู้วิธีวาดลักษณะใบหน้า

อีกวิธีหนึ่งที่เราบังคับตัวเองคือการโฟกัสสุดขั้วกับการศึกษาวิธีวาดลักษณะต่างๆ อย่างเฉพาะเจาะจง เช่น ตาชั้นเดียว จมูกใหญ่ หรือชนิดผมชนิดหนึ่ง 

นี่หมายถึงการทุ่มเวลาติดต่อกันอย่างมากให้กับการเรียนรู้วิธีวาดลักษณะต่างๆ เหล่านี้ 

เรื่องพวกนี้อาจไม่ได้เกิดขึ้นเองตามธรรมชาติ นอกจากว่าเราจะมีลักษณะเหล่านั้นอยู่บนใบหน้าของตัวเอง

อย่างที่หลายคนมักจะทักว่ารูปวาดดูคล้ายกับตัวจริงของคนวาด นั่นก็เพราะว่าเราใช้เวลาสังเกตตัวเองในกระจกบ่อยที่สุด จนเราคุ้นเคยกับสัดส่วนใบหน้าของตัวเองมาก และเผลอใส่องค์ประกอบใบหน้าของตัวเองลงไปในงานวาดโดยไม่รู้ตัว

วิธีบังคับตัวเองและวิธีเรียนรู้วิธีวาดลักษณะเหล่านั้นคือการจดจ่อและทุ่มเทฝึกฝนการวาดสิ่งนั้นอย่างจริงจัง

ลองหาภาพถ่ายตัวละครที่มีตาชั้นเดียวโดยเฉพาะแล้ววาดซ้ำแล้วซ้ำอีก จนกว่าจะเข้าใจการเคลื่อนไหวของผิวหนังและวิธีที่รูปร่าง 3 มิติทำงานด้วยกัน

วาดใบหน้าผู้หญิงโดยที่ลักษณะที่แตกต่างกัน

เคล็ดลับสุดท้ายของเราซึ่งเป็นอะไรที่ออกแนวขี้เกียจ สำหรับการเรียนรู้วิธีวาดลักษณะเฉพาะของใบหน้า คือเวลาศึกษาลักษณะเหล่านี้ พยายามทำให้ภาพออกมาเกินจริง 

สิ่งที่เราพูดนี้อาจฟังดูแปลกๆ แต่ถือเป็นสิ่งที่เราเรียนรู้จากประสบการณ์ที่ยากลำบาก

สำหรับเรา นี่คือการผลักให้เราออกมาจากคอมฟอร์ตโซนและสร้างความเปลี่ยนแปลงที่เห็นได้ชัดสำหรับการเติบโต

ภาพใบหน้าผู้หญิงที่มีลักษณะเกินจริง

เราเคยวาดลักษณะเหล่านี้แบบเบาๆ สำหรับตัวละครของเรา แต่มันไม่พอ 

เราไม่ได้หลุดออกไปไกลจากสิ่งที่เรารู้และวาดปกติพอที่จะเห็นความเปลี่ยนแปลง

ใบหน้าผู้หญิงต่างๆ และวิธีวาดต่างๆ สำหรับใบหน้าเหล่านั้น

เราภูมิใจมากกับการเติบโตของเราที่ผ่านมาไกลมากในการหัดวาดชาติพันธุ์ที่แตกต่างกัน และเราก็หวังจริงๆ ว่าจะพัฒนาทักษะนี้ต่อไปได้อีก 

นี่คือสิ่งที่ทุกคนต้องทุ่มเทและมีสมาธิจดจ่ออย่างจริงจัง

แม้จะไม่ใช่เรื่องง่าย แต่ก็คุ้มค่าอย่างแน่นอน 

เพราะเราจะรู้สึกว่าผลงานของเราดีขึ้นอย่างมากตั้งแต่เริ่มทุ่มเทกับรายละเอียดเหล่านี้ 

สรุป

หวังว่าการได้แชร์วิธีคิดในระหว่างที่วาดหน้าผู้หญิง รวมถึงการได้เห็นขั้นตอนที่เรานำเทคนิคเหล่านี้มาปรับใช้จริงในชิ้นงานวันนี้ จะเป็นประโยชน์กับทุกคน

ภาพนี้ใช้เวลาวาดทั้งหมด 6 ชั่วโมงครึ่ง และเราก็ดีใจมากสำหรับความคืบหน้าของเรา เนื่องจากเราเริ่มใช้เวลามากขึ้นในการวางแผนการวาดภาพ และลงมือโดยมีรายละเอียดมากมาย 

สำหรับเรา เราคิดว่าส่วนหนึ่งที่โดดเด่นในภาพวาดนี้คือเปีย การที่เปียตกลงไปที่ไหล่ และการที่เปียมีน้ำหนัก 

ภาพเด็กผู้หญิงที่มีผมเปีย

ถ้าทุกคนชอบบทช่วยสอนนี้และชอบฟังเคล็ดลับของเรา เราขอเชิญให้ทุกคนกดเข้าไปดูวิดีโอที่อยู่ด้านบนของบทความ และติดตามช่อง YouTube ของเรา

หวังว่าทุกคนจะมีวันที่ดี และบอกเราด้วยว่าเคล็ดลับเหล่านี้มีประโยชน์กับทุกคนมั้ย บาย!

โปรไฟล์ศิลปิน – Sara Tepes

Sara เป็นฟรีแลนซ์นักวาดภาพประกอบ ซึ่งทำงานกับสื่อดิจิทัลและอนาล็อก และแบ่งปันความคิดและเคล็ดลับของเธอสำหรับการสร้างสรรค์งานศิลปะกับผู้ติดตามของเธอ

YouTube: SaraTepes

Homepage: sarucatepes.com

Instagram: sarucatepes

Pinterest: sarahandaric