Como desenhar sereias: cauda, escamas e pintura passo a passo
Aprenda como desenhar sereias, do design de personagem à cauda de peixe, nadadeiras, escamas, line art, cores, luz, sombra e texturas realistas.
1. O que é uma sereia? Comece criando uma personagem do mundo submarino
Desenhar uma sereia interessante exige combinar o corpo humano e o corpo de peixe de forma natural. Não basta adicionar uma cauda à personagem: é importante pensar no quadril, na cauda, nas nadadeiras, nas escamas e nas características dos animais marinhos usados como referência.
Neste artigo, você aprenderá como desenhar dois tipos de sereia: uma versão simples, com cores chapadas e menos detalhes, ideal para iniciantes, e uma versão mais complexa, com texturas, luz, sombra e detalhes mais realistas.
Muitas culturas acreditam existir entre nós seres misteriosos que habitam ligeiramente fora do nosso campo de visão, como gnomos, duendes, fadas, ogros…
Hoje vamos dar asas à nossa imaginação e capturar a lenda de uma dessas criaturas incríveis numa tela de pintura. Vamos mergulhar num mundo subaquático para criar uma das criaturas mitológicas mais famosas da história: a sereia.
Tudo pronto? Então vamos começar!
2. Concept art: crie sereias a partir de humanos, peixes e animais marinhos
Comece abrindo o Clip Studio Paint e criando um novo documento A4 horizontal com resolução de 300 dpi. Assim, você poderá imprimir o resultado caso acabe gostando bastante dele.
Arquivo > Novo > Tela de pintura > A4 > OK
Agora vamos começar o esboço com a ferramenta Lápis > Real Pencil, na cor azul. Para este projeto, vamos esboçar três ideias diferentes. Sugiro desenhar cada uma delas em uma camada diferente, criando uma nova camada na janela Camada > Nova camada antes de cada esboço.
Para este passo, é essencial manter várias referências à mão. Consiga bons exemplos de ilustrações de sereias de outros artistas para obter ideias, bem como fotografias de peixes e outros animais marinhos. Estude as cores e formas do maior número de espécies de peixes que puder, juntamente com suas barbatanas, escamas, guelras e tudo mais. Tudo isso vai enriquecer seus designs com mais detalhes e realismo, além de servir de fonte para novas ideias.
Mantenha a anatomia desses animais em mente, incluindo a posição das barbatanas e como elas se conectam ao corpo, bem como a forma e a posição das guelras. Uma boa maneira de combinar essas características com a anatomia humana é usar a forma dos quadris como ponto de integração com o corpo animal, conforme mostrado abaixo.
Na figura humana (1), o principal osso da perna, o fêmur, parte da pelve (indicada pelas setas vermelhas). Mas, como já sabemos, as sereias não têm esses ossos porque não têm pernas. Portanto, esses ossos e articulações desaparecem (2), e a coluna vertebral se prolonga para baixo, formando a estrutura principal da cauda de peixe. Ela termina em uma grande barbatana caudal, com outras barbatanas menores nas laterais e na parte de trás (3).
Agora que já analisamos a teoria, vamos aplicá-la aos nossos esboços. Vamos esboçar algumas ideias e escolher as sereias que vamos desenvolver.
Escolha qual animal marinho deseja usar como referência. Se sua personagem for tranquila, simpática, amigável e pacífica, use animais com essas características como referência, como a baleia, o peixe-palhaço ou o peixe-dourado. Entretanto, se sua personagem for malvada e violenta, escolha criaturas marinhas predatórias, agressivas ou venenosas como referência, como o tubarão, o peixe-leão ou o peixe-lanterna.
Agora, com os esboços já prontos e antes de começar sua arte limpa, gire a tela de pintura A4 para a orientação vertical (retrato).
Observação
Você pode mover as demais camadas do esboço para uma pasta. Para fazer isso, selecione as camadas e arraste-as para o ícone Criar pasta na janela de Camada.
Para girar a tela de pintura:
Editar > Propriedades da tela de pintura
Como quero usar o primeiro esboço para minha primeira ilustração de sereia, seleciono a camada correspondente e uso a ferramenta Transformar (Cmd/Ctrl + T ou Editar > Transformar) para centralizá-la na tela de pintura.
Por último, abaixe a opacidade da camada “Esboço” para 20–30%, deixando-a mais transparente para usá-la como guia no próximo passo.
3. Como fazer uma line art limpa e legível para a sereia
Neste passo, vamos trabalhar na line art e deixá-la mais limpa. Comece criando uma nova camada chamada “Arte limpa”.
Observação
Para manter sua área de trabalho organizada, recomendo atribuir uma cor a cada camada e criar um guia de cores para facilitar a identificação.
Em seguida, use a ferramenta India ink > Rugoso.
Não consegue encontrar o pincel?
Pincéis como esse faziam parte dos antigos pincéis padrão. Nas versões mais recentes do Clip Studio Paint, você precisará baixá-los manualmente.
Você pode baixar o pincel gratuitamente no ASSETS !
Use camadas no Clip Studio Paint para testar diferentes ideias de sereia
Ao criar uma sereia, você pode experimentar diferentes formatos de cauda, tipos de nadadeiras e cores inspiradas em animais marinhos. No Clip Studio Paint, é possível criar cada esboço em uma camada separada e comparar as opções antes de escolher o design que melhor combina com a personalidade da personagem.
Na etapa de line art e pintura, separar elementos como pele, cabelo, cauda, nadadeiras e acessórios em diferentes camadas facilita os ajustes de cor, luz, sombra e textura das escamas. Esse fluxo de trabalho também pode ser aplicado em outros programas de desenho digital que ofereçam recursos como camadas, pincéis e modos de mesclagem.
4. Adicione acessórios e detalhes para deixar a sereia mais única
Agora, para melhorar o design da sua personagem, adicione alguns acessórios pequenos, como braceletes ou pingentes. Não se esqueça de parar de tempos em tempos para analisar a personagem e avaliar se ela precisa de mais detalhes.
5. Como aplicar as cores base da sereia em camadas separadas
É muito importante trabalhar de forma organizada neste passo, tendo em mente que cada parte do corpo da sereia terá sua própria camada de cor. Vou usar a mesma ferramenta em todas as camadas: Caneta > G-pen.
A primeira camada será “Cor da pele”, que ficará abaixo da camada “Arte limpa”. O mesmo vale para todas as demais camadas daqui em diante.
O fluxo de trabalho é o mesmo para todas as demais camadas. Como você pode ver na imagem abaixo, cada parte da sereia é colorida separadamente.
Observação
Eu recomendo clicar no botão Bloquear pixels transparentes para não pintar fora das linhas.
6. Como adicionar luz e sombra à pele, ao cabelo e à cauda de peixe
Neste ponto, é bastante útil manter ativada a opção Bloquear pixels transparentes que mencionei antes, pois agora é hora de começar a adicionar luzes e sombras à nossa sereia.
Vamos começar com a camada “Cor da pele”. Pinte as sombras com uma cor um pouco mais escura do que a cor base da pele, considerando que a luz vem do canto superior direito. Faça o mesmo com as áreas de luz, usando uma cor ligeiramente mais clara.
Siga esses passos para cada camada para obter um resultado como este:
Observação
Usando o peixe-palhaço como referência, adicionei à cauda da nossa sereia um padrão inspirado nele, combinando listras cinzas largas com a cor bordô de base.
7. Adicione textura de escamas e detalhes finais com pincéis e materiais
E agora, para dar os toques finais ao nosso design, vou aproveitar alguns recursos gratuitos disponíveis no Clip Studio. Este passo é opcional, então, caso prefira pulá-lo, pode avançar diretamente para o passo seguinte.
Em poucos passos, vamos baixar um pincel de escamas para adicionar textura à cauda. Abra a janela Material > Baixar. Se não conseguir encontrá-la, vá até o menu Janela, na parte superior, e selecione Material > Material [Baixar].
Em seguida, clique no botão Pesquisar materiais em ASSETS para abrir o Clip Studio e procurar o material de que precisamos:
Depois de executar o Clip Studio, entre com seu nome de usuário e senha.
Certifique-se de que a caixa ATIVOS DO CLIP STUDIO esteja marcada na coluna esquerda e procure por “escamas”.
Há muitos materiais gratuitos. Escolha aquele que mais lhe agradar e clique em Baixar:
Volte ao Clip Studio Paint. O novo material já deve aparecer na janela Material.
Para usá-lo, basta arrastá-lo e soltá-lo em uma subferramenta.
Depois de concluir esses quatro passos simples, crie uma nova camada para a textura e desenhe a forma desejada com o novo pincel.
Agora, basta apagar as partes desnecessárias com a ferramenta Borracha, reduzir a opacidade da camada para 25% e definir o Modo de combinação como Sobrepor, para que a textura não se destaque demais.
Observação
Você pode baixar o material que eu usei neste tutorial aqui: https://assets.clip-studio.com/pt-pt/detail?id=1737698
8. Finalize a ilustração da sereia com fundo e ajustes de cor
Para dar os toques finais à sua personagem, você pode usar um fundo simples que adicione contexto sem desviar a atenção do ponto focal da ilustração. Como você pode ver, esses sete passos simples foram suficientes para criar uma sereia fantástica do zero.
Sem dúvida, você deve ter achado isso bastante fácil. Então, que tal aumentar o nível de dificuldade e finalizar um dos outros conceitos iniciais que criamos com um pouco mais de complexidade? Para esta nova ideia, vamos seguir quase os mesmos passos da ilustração simples:
- Line art
- Cor base
- Luzes e sombras
- Cor
- Detalhes
- Toques finais
- Ilustração concluída
Vamos retornar aos esboços anteriores e usar a terceira ideia.
Para este conceito, usei como referência os seguintes animais e suas características: as escamas e a cauda de um peixe-dourado; as barbatanas de um tubarão e de um peixe betta; e os folhos de uma água-viva, criando uma personagem de bom coração, mas também forte e corajosa.
Preste atenção às guelras. Embora geralmente fiquem perto da cabeça dos peixes, desta vez eu as coloquei na caixa torácica, pois se encaixam perfeitamente nos espaços entre as costelas e também coincidem com a posição dos pulmões, os principais órgãos do sistema respiratório humano.
Para desenhar a line art, repita os passos da primeira sereia: deixe a camada “Esboço” com 50% de opacidade e crie a line art limpa em uma nova camada chamada “Arte limpa”.
Então, em vez de adicionar as cores diretamente, crie uma base sólida em cinza sob a camada “Arte limpa” e altere a cor do fundo para um cinza claro.
Em seguida, com Bloquear pixels transparentes habilitado, adicione os destaques e sombras à camada “Base”. Comece pintando com pinceladas simples para adicioná-los.
A seguir, combine as camadas “Arte limpa” e “Base”. Antes, porém, recomendo duplicá-las para manter uma cópia caso algo dê errado. Em seguida, selecione as duas camadas mantendo a tecla Cmd/Ctrl pressionada, clique com o botão direito e escolha Mesclar camadas selecionadas.
Para o próximo passo, vamos usar os pincéis de textura Pincel > Aquarela > Smooth watercolor e Emphasizing. Esta técnica consiste em trabalhar com branco, preto e tons de cinza para criar luz, sombra e volume. É um passo longo e trabalhoso, mas tenho certeza de que você vai obter ótimos resultados com um pouco de habilidade, dedicação e esforço.
Observação sobre como adicionar novas texturas (opcional)
Como antes, vamos adicionar textura à cauda de peixe usando um pincel de escamas gratuito baixado do
Siga os mesmos passos da primeira sereia. Primeiro, crie uma nova camada no topo, aplique a textura e exclua as partes desnecessárias.
Para obter um efeito melhor, dupliquei a camada e inverti a cor das primeiras escamas, criando uma camada de escamas brancas, ligeiramente deslocada para cima, e outra de escamas pretas. Em seguida, mesclei as duas camadas e ajustei a opacidade para 50%.
O próximo passo é a coloração. Mais uma vez, cada parte da sereia ficará em sua própria camada, mas desta vez vamos trabalhar de forma um pouco diferente da primeira sereia. Neste momento, o modo de combinação de todas as camadas de cor está definido como Sobrepor, fazendo com que as cores acompanhem os valores de luz e sombra da base em tons de cinza.
Quando você tiver terminado a cor de base da pele, habilite o botão Bloquear pixels transparentes novamente para aplicar alguns sombreamentos “reptilianos” à pele com a ferramenta Aerógrafo > Suave.
Repita os mesmos passos com os outros elementos da nossa sereia guerreira: cabelo, cauda, barbatanas, lança…
Observação
Para dar os toques finais e trazer a sereia à vida, minha recomendação é soltar a criatividade e mergulhar no mundo da fantasia, sempre buscando harmonia ao aplicar cores, pequenas pintas e detalhes de transparência nos folhos que saem das barbatanas.
Por fim, para finalizar nossa sereia, só precisamos aprimorar um pouco mais as luzes e sombras, ajustar os tons e a saturação com uma camada de Correção de cor e adicionar um fundo simples. Assim, conseguimos um acabamento limpo e profissional.
Como sempre, encorajo você a explorar e experimentar novas maneiras de aprimorar suas ilustrações. Até encontrar seu próprio método, espero que minhas dicas sejam muito úteis para você!
Isso é tudo por ora. Sinta-se à vontade para compartilhar comigo no Instagram (@Danipuente_conceptart) suas anotações e ilustrações feitas a partir deste tutorial. Vou adorar ver suas sereias!
Se tiver alguma pergunta, pode entrar em contato comigo por e-mail: danielpuentemorales@gmail.com.
É sempre um imenso prazer desenhar para vocês!
Daniel Puente
