Cómo dibujar bocetos del cuerpo humano
¿Qué es el dibujo del natural y cómo aplicarlo al cuerpo humano? Mejora tu observación y crea figuras más realistas y dinámicas con estos consejos.
1. Introducción: Qué es dibujo del natural y cómo aplicarlo al boceto rápido
El dibujo del natural, también conocido como dibujo del modelo del natural, es una práctica artística que consiste en representar objetos, figuras o paisajes mediante la observación directa del modelo, es decir, tal como se ven en la realidad y plasmarlos en el soporte (lienzo, papel, pantalla, etc.).
El dibujo del natural implica:
- Observación directa:
Se dibuja a partir de un modelo real, no de una fotografía o imagen mental. Aunque hoy en día hay mucha gente que utiliza vídeos u otras fuentes, lo ideal es basarse en modelos en la realidad tridimensional.
2. Análisis de la realidad:
Se busca capturar las proporciones, movimiento, formas, luces, sombras y detalles del objeto o escena tal como se presentan ante la vista.
3. Desarrollo de habilidades artísticas:
Es una técnica fundamental para mejorar la capacidad de observación, la precisión en el dibujo y la representación de la realidad.
El boceto rápido es la versión cronometrada de esta práctica. Se trata de captar en el menor tiempo posible los elementos principales del modelo y plasmarlos en un boceto que mantendrá el gesto, proporciones y valores de luz y sombra. Esta práctica te ayudará no solo a mejorar en la ilustración, sino también en el dibujo de mangas o cómics y, por supuesto, en la animación.
Entonces… ¡deja a un lado esa nueva ilustración que estabas deseando empezar y calentemos un poco dibujando un boceto rápido!
2. Boceto rápido del natural con materiales tradicionales
Para abocetar algo en un corto periodo de tiempo, la clave es reducir los detalles complejos del cuerpo humano convirtiéndolos en elementos más sencillos y centrarnos en captar exclusivamente los elementos esenciales de la figura, como pueden ser la proporción, el movimiento, el equilibrio o el estado de ánimo. No se necesita ninguna herramienta en especial para hacer bocetos rápidos, así que puedes practicar con un lápiz y un bloc de dibujo. Haciendo de estos bocetos una práctica regular lograrás mejorar como dibujante, ya que te ayudará a reconocer y dibujar más rápidamente los elementos clave de aquello que estás viendo.
Si no dispones de modelos del natural, puedes usar fotos o vídeos como referencia. Y olvídate de las poses rebuscadas; las naturales que encuentras a diario son tu mejor baza, así que no dudes en usar a tu familia o amigos como modelos. Tu mascota también puede ser una gran aliada. De hecho, puedes aprender mucho sobre los animales usándolos como modelo para tus bocetos. En caso de que prefieras algo más inanimado, también puedes sacar tajada de los distintos objetos que haya por tu cuarto. Por ejemplo, podrías intentar dibujar alguna de tus figuras favoritas en distintos ángulos.
Materiales necesarios
Papel
Un simple folio bastaría, pero te recomiendo que optes por un bloc de dibujo. Con un bloc de dibujo podrás conservar todos tus dibujos seguros en un mismo sitio. Además, así podrás revisar fácilmente cómo han ido evolucionando tus dibujos.
Lápices
Para bocetos, es mejor usar lápices de mina blanda. Una mina de grafito con una dureza de entre 4B y 6B sería lo ideal. También podrías dibujar con un portaminas normal y corriente, pero las minas suelen ser extremadamente frágiles y la punta puede terminar rasgando el papel.
Eso sí, ten en cuenta que, si bien vamos a usar lápices para dibujar, no usaremos gomas en ningún momento para hacer correcciones. Si te equivocas opta por empezar de nuevo, mantener el trazo erróneo como parte del proceso o reutilizarlo de alguna manera (creando líneas de movimiento o algún elemento de decoración).
Otros materiales
Hay muchas más herramientas que puedes usar además de los lápices. Por ejemplo, algunos artistas prefieren dibujar a bolígrafo y otros con plumilla o incluso rotulador, lo cual es muy bueno para evitar la tentación de borrar.Dependiendo de la plumilla, el aspecto de los trazos será diferente. Por ejemplo, las líneas trazadas con una pluma estilográfica o plumilla serán distintas dependiendo de la presión ejercida.
Otra opción es el clásico pincel. Mucha gente adora la sensación que producen los pinceles al dibujar con ellos, y además te permiten trazar líneas con más delicadeza. Además de los pinceles tradicionales, también puedes usar pinceles acuarelables o rotuladores con punta de pincel. Sin embargo, el papel de los blocs de dibujo no suele estar preparado para este tipo de herramientas, así que es probable que la tinta lo atraviese. Siempre que cambies de herramienta de trabajo, asegúrate de que cambias también al tipo de papel adecuado para esta.
Sabiendo todo esto, ¡ya solo queda disfrutar dibujando con todo tipo de herramientas y modelos!
3. Bocetos rápidos digitales
También puedes dibujar bocetos rápidos digitalmente usando aplicaciones de dibujo en tu PC, smartphone, tableta o iPad. Para dibujar en un PC necesitas una tableta gráfica o con monitor interactivo. Si tu dispositivo cuenta con un panel táctil, podrás dibujar con tus propios dedos en algunas aplicaciones. No obstante, el reducido tamaño de la pantalla de los smartphones no suele ser el ideal, ya que resulta complicado dibujar con soltura en un lienzo tan pequeño. Pero no te preocupes, dibujar bocetos del natural nunca deja de ser una práctica enriquecedora, ¡aunque sea con tus dedos y en una pantalla pequeña!
Otra ventaja de dibujar estos bocetos en digital es la enorme variedad de pinceles y plumillas que las aplicaciones suelen ofrecer. Algunas de estas herramientas incluso consiguen emular el aspecto de los medios de dibujo tradicionales, por no hablar de la libertad con las que puedes configurarlas. Te recomendamos personalizar tus pinceles a tu gusto para que te resulte más cómodo y satisfactorio dibujar.
Por último, y dejando de lado que lo mejor siempre es dibujar a partir de figuras reales, algunos programas también incluyen modelos 3D que puedes usar como base o referencia para tus bocetos digitales. Aquí tienes algunos ejemplos de aplicaciones con esta función:
Magic Poser
Magic Poser es una aplicación de figuras 3D cuyas poses puedes modificar intuitivamente arrastrando sus distintas partes. La versión gratuita de la aplicación solo te deja usar el modelo masculino. Si quieres usar otros modelos y accesorios, es necesario comprarlos dentro de la aplicación. Está disponible únicamente en inglés.
Easy Poser
Easy Poser es una aplicación que te permite personalizar las poses de distintas figuras 3D para observarlas desde diferentes ángulos. La versión PRO de pago desbloquea más modelos y la opción de guardar una mayor cantidad de estos. Está disponible únicamente en inglés.
CLIP STUDIO PAINT
Una de las funciones del software de dibujo y pintura CLIP STUDIO PAINT te permite personalizar libremente aspectos como el tipo de cuerpo, la altura, la proporción entre la cabeza y el cuerpo, las manos y la pose de distintos modelos 3D. Como la figura 3D se puede colocar en el lienzo, el usuario puede usarla cómodamente como base y centrarse en componer, dibujar y entintar la ilustración, pudiendo empezarla y terminarla en su totalidad en el propio programa. CLIP STUDIO PAINT está disponible para PC y iPad en múltiples idiomas, entre los que se incluye el español.
4. Las 3 reglas del boceto rápido del natural
1ª: Márcate un tiempo límite para el dibujo
Lo primero, antes de pasar a dibujar el boceto, es tener a mano el modelo que queremos dibujar. Lo ideal sería dibujar algo que estés viendo en vivo, como un amigo o alguien de tu familia, pero las revistas y los álbumes de fotos también sirven. Puedes empezar con bocetos de 10 minutos e ir acortando el tiempo poco a poco. Te recomiendo usar la alarma de tu smartphone para cronometrarte. Es probable que al principio no te dé tiempo a terminar el dibujo, pero no te preocupes, es normal.
Lo más importante es que mantengas tu mano en movimiento. Conforme te vayas acostumbrando a dibujar del natural, verás que los minutos dejarán de ser un problema para ti, porque cada vez serás capaz de sintetizar mejor la información
2ª: Céntrate en el conjunto, no en los detalles
La clave es trazar rápidamente las líneas. Hazlo con seguridad y no tengas miedo a equivocarte, tan solo céntrate en trazar las líneas necesarias para plasmar gesto, proporciones y valores de iluminación del modelos. Una vez que te hayas acostumbrado a la actividad, podrás darle más vida a tus bocetos con ciertos matices, como líneas de distinto grosor (línea sensible).
Al abocetar del natural, no debes tomar como punto de partida detalles como los ojos y similares. En lugar de eso, empieza trazando las líneas de dirección del movimiento (hombros, caderas, punto de apoyo y centro de gravedad del cuerpo), para luego complementar dibujando ligeramente el contorno de la figura. Después podrás detallar más el dibujo utilizando el tiempo restante.
Si no cesas en tu empeño por mejorar tus estudios del natural, acabarás interiorizando casi sin darte cuenta la forma y proporciones correctas del cuerpo humano, así como su estructura, y los principios fundamentales del movimiento y la anatomía. Además, con ello también aprenderás a reconocer y situar el centro de gravedad. Si lo representas bien, tus figuras ganarán en dinamismo, realismo y fuerza.
3ª: Captura el ambiente general
Tras dibujar la forma general y las proporciones del cuerpo, compara tu boceto con el modelo real y evalúa si has conseguido plasmar tanto el equilibrio general como la atmósfera. Saber plasmar el ambiente es muy importante a la hora de dibujar una ilustración.
Esto se consigue prestando atención a los factores que determinan la atmósfera de la escena: dirección de la mirada o del rostro, tensión en determinadas extremidades o como se asienta la figura en el suelo pueden ser elementos que ayuden a transmitir la escena. En lugar de enfocarse en representar detalles como el peinado o la ropa, intenta plasmar las dinámicas en el movimiento del cuerpo y verás que tu dibujo se vuelve mucho más expresivo.
5. El boceto rápido como método de aprendizaje
Como habrás escuchado miles de veces, la práctica y la constancia es lo más importante a la hora de dibujar. Siempre puedes dibujar algo desde una referencia y representarlo más o menos fielmente, pero estarás de acuerdo en es mucho más difícil dibujar sin ninguna referencia. Persistiendo en la práctica del dibujo rápido del natural, lograrás interiorizar los mecanismos de representación de proporciones y movimiento y con el tiempo podrás dibujar cualquier pose sin referencia.
Los dibujantes de manga más famosos no suelen bosquejar sus personajes antes de dibujarlos, y lo consiguen porque ya tienen una idea extremadamente clara de lo que quieren dibujar. Lógicamente, este no es un nivel que se alcance de la noche a la mañana, pero los bocetos rápidos te ayudarán enormemente a lograrlo. Los artistas profesionales se pasan el día observando cantidades ingentes de materiales y referencias de las que hacer bocetos. Muchos incluso llevan consigo a todas partes su bloc y lápiz para dibujar todo lo que encuentran interesante en su vida diaria.
Así que aunque pueda sonar muy obvio, practica, practica y practica aún más. Recurrir a referencias siempre será una opción, pero también es posible dibujar cualquier cosa desde la imaginación, ¿te gustaría, verdad?
6. Conclusiones
Ya has visto que el boceto rápido del natural, además de ser una práctica muy útil para mejorar tu dibujo, es también algo muy divertido y que no comporta estrés ni presión. ¡Date libertad para equivocarte y experimentar con herramientas y soportes para encontrar la forma más cómoda y acorde con tu personalidad artística!
Creado por Sideranch Inc. y el equipo de Art Rocket
Autor: Yusuke Yamanaka
Ilustraciones: boi
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