Dibuja grabados en superficies metálicas

 

 

Hola, soy Mirjam Löfgren. También se me conoce en la red como Foervraengd y soy ilustradora digital. En este tutorial, veremos cómo enriquecer, detallar y ornamentar armaduras y objetos similares añadiendo grabados con el software de pintura digital CLIP STUDIO PAINT.

 

Puedes usar el pincel que quieras. Yo usaré estos:

• Conjunto de pinceles Mirres Marker (Mirres marker brush set): https://assets.clip-studio.com/es-es/detail?id=1749822
• Pinceles ornamentales (Ornament ribbon brushes): https://assets.clip-studio.com/es-es/detail?id=1727628
• Lápices afilados: https://assets.clip-studio.com/es-es/detail?id=1758016

 

Los grabados son patrones, imágenes o textos tallados en una superficie que suele ser metálica. Sirven principalmente para decorar el objeto y hacerlo más llamativo.

 

 

Lo opuesto al grabado es el repujado, que también sirve para agregar patrones o textos en una superficie, pero en relieve.

 

 

Para lograr un resultado convincente, debemos prestar atención a la fuente de luz. Como se ve en las imágenes, deberás jugar con la luz dependiendo de si quieres mostrar un grabado o un repujado en tu superficie metálica.

Hay varias formas de detallar una imagen. Todas son viables y tu favorita dependerá de tu propio estilo artístico. Y para que tengas clara la tuya, te enseñaré los distintos métodos que utilizo para conseguir mi estilo pictórico digital. ¡Intenta probar todos ellos, aunque no sean tu estilo habitual!

 

Modos de combinación o fusión en distintas superficies

Puedes añadir un grabado en cualquier tipo de superficie. Veamos cómo se comportan dependiendo de si el objeto es mate, brillante o reflectante.
El factor principal que separa los objetos brillantes de los mate es que la luz reflectante es más pronunciada, como se aprecia en la mitad inferior de la esfera central. Los claroscuros también son más nítidos y tienen un mayor contraste.
En los materiales reflectantes, el entorno se refleja en la superficie, como en un espejo. Cuanto más reflectante sea la superficie, más protagonismo tendrán los colores que la rodean.

 

 

Si dibujamos un surco profundo que abarque la circunferencia entera de cada esfera, podemos ver que cada uno es diferente.

 

 

Para la esfera mate, nuestra única opción probablemente sea una capa de Multiplicación. Pero para las otras dos, debemos tener en cuenta las luces reflejadas.

 

 

Para la esfera brillante, cambié el modo de combinación de su capa de line art a Normal y bloqueé los píxeles transparentes. Después, añadí a lo largo de la línea algunos matices con tonalidades más oscuras.

Como regla general, recuerda que solo se deben oscurecer las áreas más claras que la tonalidad media. Por ejemplo, oscurecería ligeramente la línea en la parte inferior de la esfera y en las áreas cercanas a los brillos donde se refleja la luz.

 

 

Repetimos estos mismos pasos con la esfera reflectante, pero en lugar de usar una capa Normal, cambiamos el modo de combinación a Valor absoluto de la diferencia.

 

 

Si el resultado no termina de ser natural, ajustamos la luminosidad hasta que sea similar al de la siguiente imagen. Por lo general, los blancos y grises muy claros suelen funcionar. Dependiendo de los colores o los valores con los que trabajes, puedes obtener resultados similares con el modo de combinación Exclusión.

 

 

El modo de combinación Valor absoluto de la diferencia funciona bastante bien con los pinceles con patrones muy detallados y con líneas finas. En CLIP STUDIO ASSETS hay infinidades de pinceles geniales con patrones que puedes descargar, así que es muy recomendable pasarse por ahí de vez en cuando para encontrar tanto inspiración como materiales.

 

A mano

Si el resto de métodos no terminan de funcionar con tu estilo, siempre tienes la opción de pintar los grabados a mano. Además, supone una buena práctica para quienes se están iniciando en el arte digital. Primero, debemos tener clara la fuente de luz para saber dónde deben ir los reflejos.

 

 

El siguiente paso es añadir los grabados. Creamos una capa de Multiplicación y usamos un color gris neutro para dibujar los patrones. Con una capa Normal y un negro con baja opacidad podemos conseguir resultados similares. Asegúrate de que el patrón sigue la forma del objeto. Con este método también podemos añadir grietas superficiales en rocas y esculturas de mármol.

 

 

Crea una capa normal sobre la capa de Multiplicación y añade los reflejos. No pierdas de vista la fuente de luz, ya que tanto la fuente de luz principal como la luz reflejada afectan al resultado. Estudia la esfera del ejemplo para entender bien cómo funciona.
Esta es una forma sencilla de añadir grabados manualmente sin tocar demasiado los modos de combinación.

 

 

Pinceles con patrones o estampados

Los pinceles con patrones personalizados pueden ahorrarte bastante tiempo.
Eso sí, ten en cuenta que si añades demasiados detalles, te costará mucho corregir manualmente cada pequeño reflejo.

 

 

Un truco conocido consiste en crear una copia de la capa del patrón y colorearla de blanco para después moverla ligeramente hacia arriba o hacia abajo en función de la fuente de luz.
Los modos de combinación de las capas, como Sobreexponer (color) y Sobreexponer (brillo), también pueden resultar de utilidad.

 

 

Formas complejas

Si quieres aplicar estas técnicas en un escenario más complejo, intenta preparar de antemano una imagen de referencia y no la pierdas de vista.
En esta coraza, he dibujado una cuadrícula en rojo y azul como guía para tener clara la forma al añadir el grabado.

 

 

Fíjate en cómo sigo la cuadrícula al aplicar las luces, las sombras y los reflejos.
El último paso es aplicar la iluminación al grabado. Asegúrate de que el aspecto y el acabado del patrón son tal como los quieres, o te tocará rehacer y corregir.

 

 

Ahora toca aplicar estas técnicas en una imagen.
Los grabados suelen dejarse para el final, aunque siempre que los tengas en una capa separada, deberías tener suficiente margen de maniobra para ajustar lo que necesites.

 

Empiezo pintando la mayor parte de la imagen. Para pintar los materiales metálicos, me resulta más sencillo usar primero el Aerógrafo Suave y luego dar nitidez a esas pinceladas con un pincel de Mezcla de color.

 

 

Pinto los grabados manualmente alrededor de los bordes de la armadura para darles más tridimensionalidad y hacerlos coincidir con el acabado general de las pinceladas. También me servirán como plantilla cuando toque añadir posteriormente detalles más complejos.

 

 

Para los grabados intrincados, he utilizado uno de los pinceles de decoración incluidos por defecto en CLIP STUDIO PAINT. Cualquier pincel con un patrón de cintas de líneas finas servirá. Eso sí, he difuminado un poco el patrón para que no destaque demasiado. Tiene que mezclarse con naturalidad con el acabado y el estilo general de la imagen.

 

 

Por último, dibujo algunos ornamentos de un tamaño algo mayor, aunque en lugar de hacerlo en una capa de Multiplicación, lo hago en una con el modo de combinación Subexponer (lineal) y usando un gris claro azulado. Después, duplico la capa, cambio el modo de combinación de la capa duplicada a Sobreexponer (color) y la muevo ligeramente hacia un lado.

 

 

¡El mayor problema de añadir grabados a tu arte es que no sabes cuándo parar, ya que el proceso se disfruta mucho!
Espero que este tutorial te haya sido de utilidad. ¡Ahora ya solo queda desenfundar tu pincel!

 

 

 

 

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